Architecture of Lebanon refers to the architecture practiced in the territory of modern-day Lebanon.
Lebanese architecture, like all aspects of Lebanese culture, is marked by the history of the country and the several peoples that have settled and influenced the current Lebanese territory. These include Phoenicians, Ancient Egyptians, Achaemenids, Greeks, Romans, Byzantines, Arabs, Crusaders and Ottomans as well as the European influence brought upon by Emir Fakhr-al-Din II after his exile on Tuscany and the French Mandate of Lebanon.
In the 20th century, Lebanese architecture has produced a number of renowned personalities like Youssef Aftimus and Bernard Khoury.
Typology of traditional houses
editThe Lebanese vernacular houses can be categorized into a number of orders that were successively employed since prehistoric times up until the 20th century and til this day.
Basic house
editThe basic house is composed of four stone walls making up a single, large rectangular one room unit with a hard-packed earth roof supported by joists and beams. Load bearing posts, pillars, inner arcades and vaults were occasionally used to support the roof. The basic Lebanese house is usually a private dwelling, it has a small number of openings consisting of a door and a few small windows.
The origins of this typology with carrying posts go back to the Phoenician era. With time, stone pillars, arcades and then vaults have replaced the initial system.
The basic traditional house model can be found as a single unit (in rural areas) and as a multiple unit house, found in rural and urban environments, both inland and on the Lebanese Littoral zone. In single unit houses, the inner layout is organized according to the load bearing structure which sets the limits of the areas dedicated to particular activities (sleeping area, food storage, animal shelter...). The multiple unit house is usually made with one to three cubical elements that can be lined up, or superimposed; these generally do not communicate between each other and are open onto the outside through a door and several windows. Each unit is dedicated to a specific function: sleeping area, shelter for animals, storage of products and materials. Basic houses continued to be built until the 19th century. http://www.meda-corpus.net/arb/fitxes/F1/eng/lb_t03.pdf
The house with iwan is typically made up of three parts: a central room called iwan that is walled on three sides, with one end entirely open to the outside by means of a tall arch. The iwan is flanked on each side by a simple room unit. This tripartite structure has existed since antiquity, but the Persian inspired iwan had been introduced to Lebanon in the 11th century. It can seldom take on a T shape, embracing the two sides of side elements. Today, houses with iwans are especially found in mountain environments, but the iwan itself had been also included in middle-class court houses in the coast and inland cities. This typology is increasingly rare in its original state; it is often found surmounted by a house with three arches, capped with a red tiled roof and the iwan is sealed and replaced by rectangular doorways. http://www.meda-corpus.net/arb/fitxes/F1/eng/lb_t04.pdf
House with three arches
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The house with three arches is a typical middle-class, bourgeois house; it appeared in Lebanon in the second half of the 19th century. Its characteristics belong to Ottoman modernity: overall outside appearance, industrial materials used, and urban rules and regulations followed. This typology is made up of several dwelling rooms, organized around a large central hall or room. The back of this large room contains a typical element called liwan. This room is often protruding and is usually a living room. The front of this main room has a usually decorated three arch window, opening onto a narrow balcony and a garden, on a street or a landscape. This decorative element makes the model specific and differs from the Beirut model of another typology of houses with central hall that appeared in the Middle East, at the same period. The rooms are found on each side. The kitchen and toilets are usually on the eastern side. The size, inside decoration and location of the house are related to the means of its owner, but the archetype has a private garden. The house usually has one or two floors and is called bayt. The tallest houses are called harat. Houses that have two apartments per floor are called wikalat. Aristocratic homes have towers, porches and other outstanding features. In mountain environment, these homes can also include a kiosk, riwaq and mandaloun. The origin of this house is Beirut, from there it spread throughout Lebanon and it is considered as a most typical of Lebanese architectural styles. Variations of the central hall house typology include:
- Gallery plan: a triple arch house having one or more long balconies flanking one or more facades.
- Loggia plan with protruding liwan: a central hall house with three arches characterized by a Loggia forming a sheltered terrace and a protruding liwan forming an extension of the winter living room.
- Protruding loggia plan (Loggia en saillie): the three arches protrude to form a loggia that forms an extension of the central hall.
- Harat: a grand central hall house comprising more than 2 floors.
- Wikalat: two houses or harats connected by central staircase giving access to two apartments on the same floor.
- Corbeling kiosk plan: characterized by a wooden kiosk on the upper levels supported by corbels.
http://www.meda-corpus.net/arb/fitxes/F1/eng/lb_t07.pdf
The riwaq is an arcade or portico open on at least one side. The house with riwaq is made up of two to four aligned or staggered rooms, flanked with a riwaq on a part or all its façade. The riwaq is either built in front of the dwelling or incorporated into its volume. All the elements of the house open onto the riwaq and there may be other additional openings such as Oeil-de-boeuf windows. The aesthetically pleasing house with riwaq is common in Lebanon and is well adapted to the Mediterranean climate as it provides shade but also protects the house from pouring rain. This typology usually has two storeys. http://www.meda-corpus.net/arb/fitxes/F1/eng/lb_t06.pdf
House with courtyard
editOther dwellings
editShepard shelter, nomadic habitat, troglodyte house,
Elements of traditional Lebanese house
editYouk Ta2t el bseine
7pillars http://www.discoverlebanon.com/en/panoramic_views/ phoenician constructions had two notable features: they were built out of hewn stone and the seven wooden pillars plan where six of these supported the outer stone walls and one sat in the center giving solid support for the roof. cedarseed
http://www.alhiwar.info/ar/default.asp?contentid=3137&MenuID=39
Archileb
editArchitecture coloniale
Mode de construction et styles architecturaux relevant d’une conjoncture liée à l’occupation et à l’exploitation d’un pays par un autre. La colonisation revêt plusieurs aspects : de l’appropriation du sol et de ses richesses à l’assujettissement des pays à la culture, langue et religion des colonisateurs. La notion de colonisation connaîtra différentes évolutions. En effet, les civilisations de l’Antiquité établissent des comptoirs commerciaux dans tout le bassin méditerranéen et leurs conquêtes territoriales créent souvent des cités indépendantes (Carthage…). Par Contre, si des situations de dépendance d’une région vis-à-vis de l’autre s’observent à différentes époques, la colonisation est plutôt le fait des pays d’Europe occidentale. En effet, à partir du Moyen Age, des besoins nouveaux poussent l’Europe à conquérir des pays d’Afrique, d’Asie, et d’Amérique pour conforter son essor économique, notamment par l’apport de matières premières. Au XIXème siècle, la révolution industrielle, la croissance démographique et le besoin en main-d’œuvre favorisent l’expansion des empires anglais et français. Déjà à partir du XVIIIème siècle, le terme colonisation apparaît caractérisant le fait de fonder ou peupler une colonie, marquant ainsi l’évolution des relations coloniales. Entre 1860 et 1914 le monde est partagé en territoires relevant de diverses puissances. Mais avec la Première Guerre mondiale, les mouvements de libération se développent et s’accélèrent après 1945 pour aboutir à l’émancipation des pays colonisés. Longtemps considérés comme les indicateurs de puissance des pays occidentaux, ces derniers ont “bénéficié” de l’installation d’un ensemble d’infrastructures et d’équipements dans le but de justifier l’occupation en tant que mission civilisatrice et d’établir des bases assurant leur insertion dans l’économie mondiale (réseaux routiers, ports…). Ces interventions ont laissé des traces marquantes dans ces pays où les influences ont différé, sur le plan urbain, architectural, social et culturel en fonction de la nature de l’occupation (anglaise ou française par exemple). Souvent la découverte de matériaux et des techniques de construction locales adaptées au climat et aux coutumes des indigènes s’est soldée par un amalgame d’architecture joignant les principes modernes (hygiène, fonctionnalité…) à l’architecture typique (maison à cour, maisons en terre…). Ces dernières sont reprises dans un nouveau langage régionaliste, que les maîtres d’oeuvre préfèrent au romantisme colonial fantaisiste et décoratif. Les conquêtes coloniales à travers le monde ont aussi été à l’origine de la réalisation de plusieurs oeuvres architecturales comme le musée des Arts d’Afrique et d’Océanie, à Paris, de Léon Jaussely et Albert Laprade (1928-1931), baptisé dans un premier temps le Musée permanent des colonies. Il constitue l’un des rares témoignages de la Grande exposition coloniale internationale qui se déroula dans la capitale française en 1931. Il s’agit d’un temple moderne autrefois dédié à la gloire de l’empire colonial français. En l’occurrence, les architectes ont choisi un style moderne-classique reprenant le thème de la colonnade antique mais selon un concept épuré. Une grille à motifs triangulaires, oeuvre de Jean Prouvé donne sur une esplanade où se dresse la façade principale, composée d’un bas-relief monumental. Reste qu’au début, usant de matériaux locaux, l’architecture coloniale évolue vers l’introduction de nouvelles techniques libératrices comme l’acier et le béton. L’introduction du système de poutres et poutrelles génère une nouvelle série de bâtiments. Dans les années 1930, en Syrie, Michel Ecochard* construit des bâtiments modernes dénués de tout pastiche - le musée de Damas (1936). De plus, le souci de répondre aux besoins immédiats conduit à la mise en place d’équipements publics et de logements sociaux, comme ceux à Casablanca du groupe Atbat-Afrique, dirigé par Bodiansky, Candilis* et Woods. De son côté, l’urbanisme colonial, souvent importé de l’Occident, s’applique soit en s’adaptant aux données locales, soit en les reniant. L’exemple de la reconstruction d’Agadir au Maroc de Michel Ecochard - approuvé en 1962 - est un échec en raison de son peu de conformité avec un pays en voie de développement. Les tentatives du développement colonial se heurtent souvent au rejet des élites locales qui, une fois au pouvoir stoppent le processus enclenché. Bien qu’actuellement les colonies n’existent plus, le débat sur une nouvelle forme de colonialisme demeure d’actualité. Ce phénomène a encore évolué au début du XXIème siècle; les dépendances se reformulant et se concrétisant différemment sous des formes économiques et culturelles. Au Liban, le pays après avoir fait partie d’un ensemble régional régi par les Ottomans du XVIème siècle au XXème siècle (1918) est placé sous l’autorité mandataire de la France par la Société des Nations. Il s’agit plus d’un protectorat que d’un schéma relevant du colonialisme. Reste que le Liban, ancienne province ottomane, durant trois siècles et demi, a été fortement imprégné des politiques de ce dernier dans de nombreux domaines. La ville, surtout, change d’aspect entre 1880 et 1900, à la suite de l’application des tanzimats instaurées par la Sublime Porte qui met ainsi le pays sur une voie de développement. La construction de bâtiments symbole du pouvoir (le petit sérail, le grand sérail, la résidence des pins et l’hippodrome, future résidence du haut-commissaire en 1920 et de l’ambassadeur de France en 1964), l’aménagement de la place Al-Bourj - centre civique ottoman - et la mise en fonctionnement du tramway (1906) constituent les réalisations majeures de l’urbanisme progressiste ottoman. Ce dernier s’inspire de l’urbanisme occidental rationnel du XVIIIème siècle et est tiraillé entre occidentalisation et ottomanisation dans son application. La preuve : les différents styles architecturaux oscillants entre le classicisme, le baroque, le style européen importé d’Europe, remanié à Istanbul et exporté vers les provinces (la banque ottomane néo-baroque, 1850) ainsi que la nouvelle architecture locale à hall central, rehaussée par une baie à trois arcades, et à toiture en tuiles. Notons que l’introduction d’un langage occidental ne provoque pas une rupture avec le cadre ancien, puisque la construction de khans (Khan Antoun à Beyrouth en 1860) et de souks traduit les modes passés d’occupation qui disparaîtront sous le mandat français. Avec la chute de l’empire ottoman, la France se charge dès 1918, conformément à la charte du mandat de 1922, d’aider le Liban à acquérir son autonomie et à assurer sa sécurité. Une administration militaire est mise en place sous l’autorité d’un Haut-commissaire. L’aménagement du territoire s’en trouve directement influencé. Le pouvoir mandataire lors de sa mise en place trouve un pays exsangue en raison de la guerre et une capitale pratiquement rasée par les Ottomans consécutivement à l’activation d’une politique hygiéniste et sécuritaire amorcée avant le conflit. Le mandat affiche alors sa volonté de modernisation du Liban. Dans un premier temps, en 1919, des aménagements pour faciliter le déplacement des convois militaires sont engagés. De larges axes sont percés reliant les casernes aux pôles stratégiques de la ville : le port, le centre-ville et l’aérodrome à l’est de l’agglomération. Ces derniers, espaces d’affirmation du pouvoir politique et économique sont soumis à une série de travaux pour l’amélioration de leur structure. En 1920, le port est agrandi et devient le plus important de la côte orientale de la Méditerranée. Cependant, sa liaison avec à la ville, l’aéroport et l’intérieur du pays, n’est pas optimale. De 1929 à 1936, les aménagements portent sur l’avenue des Français (ancienne promenade du phare) et le boulevard du fleuve. L’impact du projet du nouveau centre de la ville reste néanmoins le plus marquant à l’échelle de l’agglomération, en tant que nœud de communication régional entre l’axe littoral Tripoli-Saïda et l’axe continental vers Damas. Dessiné par Camille Duraffourd en 1926, le plan en étoile est adopté en 1927. S’implantant au cœur du centre historique, rasant les anciens souks et projetant des avenues radiales (1931) convergeant vers la nouvelle place, il s’accompagne de l’édification de bâtiments publics dans un style néo-mauresque. A titre d’exemple : le siège du Parlement et la bibliothèque nationale réalisés par Mardiros Altounian* et achevés en 1934. Ce nouveau centre civique ignore la place Al-Bourj qui se dégrade. L’urbanisme à la Haussmann appliqué déstructure le tissu qui reste incomplet suite au compromis du tracé résultant de nombreuses oppositions. Pour y remédier, des plans sont établis par le cabinet Danger* en 1931, proposant entre autres une liaison est-ouest et un boulevard périphérique, partiellement exécutés. Au niveau architectural, le mandat encourage l’adoption d’un langage éclectique régionaliste faisant appel à des éléments puisés dans le registre oriental et associé à la syntaxe occidentale, néo-classique et internationale de l’époque. Une approche consistant à mettre en exergue les cultures autochtones pour se concilier les populations locales parfois réticentes à pactiser avec le pouvoir étranger. Une architecture éclectique se développe surtout au niveau des bâtiments publics où se retrouvent un style néo-ottoman associés à des motifs Art nouveau* et Art déco* comme pour la municipalité de Beyrouth (1928) et le Grand Théâtre (1929) de Youssef Aftimos* dans le style néo-ottoman et le musée national néo-pharaonique de Antoine Nahas* en 1937. Le langage passéiste prévalent masque toutefois de grandes innovations techniques comme celles de l’emploi de structures en acier ou en béton armé fréquemment habillées par des arcs ouvragés et réalisés avec la pierre locale. En milieu urbain, la ville voit l’émergence remarquée de nombreux immeubles de plusieurs étages. Mais à part les monuments et édifices publics, seules quelques habitations (à base de maison à hall central) bourgeoises s’imprègnent de cette mouvance. De plus, de nouvelles typologies sont introduites. En 1920, deux façades types dessinées par Deschamps et Dettray sont choisies pour les futurs immeubles du centre. De même, des modèles types sont adoptés pour la construction des immeubles, de la rue Maarad, montés sur une galerie. L’ouverture aux tendances occidentales affecte également le style contemporain beyrouthin, celui de la maison à hall central. En effet, cette architecture domestique fruit de l’émergence d’une nouvelle classe bourgeoise commerçante, évolue en employant les nouvelles techniques de construction, les nouveaux matériaux tels que le béton et les éléments manufacturés et préfabriqués. Elle devient de plus en plus populaire, gagne en hauteur au rythme de l’évolution des modes de vie et perd sa toiture en tuile et son revêtement en pierre au profit des teintes ocres. Sa façade Art nouveau résultant des nouvelles tendances se greffe à un intérieur relevant d’une “typologie orientale”. Cet éclectisme, de début tardif, prend fin avec l’avènement de la modernité amorcée par Farid Trad* et Antoine Tabet* qui recherchent un style plus adapté à l’évolution sociale et économique. Dans le centre-ville, des bâtiments édifiés dans les années 1930 (Opéra, Sursock…) annoncent une nouvelle phase. L’architecture “coloniale” représente une transition s’opérant entre l’habitat traditionnel et les constructions modernes des années 1950. Le mandat fut en quelque sorte l’initiateur d’une ouverture plus large vers l’Occident, riche d’inspiration et à la base de développements locaux à différents niveaux, comme l’essor de l’activité touristique avec la mise en place d’équipements hôteliers (Saint-Georges; 1934, Normandy; 1940) et l’impact culturel important faisant du Liban un des pays francophones les plus importants. De plus, l’influence du mandat se poursuivra même après 1946, à travers des travaux d’urbanisme entrepris par Michel Ecochard en 1943 et remis à jour en 1962 et les constructions de bâtiments résidentiels typiques à Beyrouth comme ceux de l’architecte français Lucien Cavro* avec les immeubles Salem et Rose (1946).
http://www.architectureauliban.com/popup_architect.php?arch=231